对于popping，无论以后自己身处何处，从事什么工作，都会继续坚持下去

首先，引用 微懵先生 的编语，介绍下我的爱豆 & 师傅： 黄景行SuperDino

个人最喜欢他的一段视频：

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在中国街舞圈

他就如同英雄般的存在一样

因为他.

中国的popping首次被世界承认.

每次的KOD
(中国第一个世界级街舞大赛，黄景行曾4次获得冠军).

只要他出场.

所有人都会为他疯狂呐喊.

因为我们知道.

无论有多厉害的人站在对面.

他都会赢.

这已经成为了一种习惯.

至今.

中国没有第二个人能做到这一点.

大家都知道他拿了很多冠军.

但是很少有人知道.

他为此付出过多少努力.

2008年出征UK英国总决赛.

这个比赛在当时代表了世界街舞单人最高水平.

黄景行作为中国代表受邀出席.

却不知.

2007年.

他就已经获得了代表资格.

因为签证原因.

没法前往.

在英国比赛现场.

各国媒体都跟踪报道自己国家选手.

但有一个国家只有选手自己.

那就是中国.

韩国代表进入16强在主流媒体都有报道.

而第一次去英国便拿到亚军的黄景行.

只有圈子里和身边的朋友知道.

可他一句抱怨的话都没说.

在博客感谢了大家的支持.

然后继续努力.

这只是他其中一个故事.

但是一直留在我心里.

2010年.

法国Justedebout街舞大赛来到中国.
(简称JD.世界最知名的2on2街舞比赛)

他四次获得国内冠军.
(这个比赛在中国办了五次.他参加了四次)

代表中国出征法国.

虽然并没有在总决赛夺魁.

可是却让世界所有顶尖舞者知道.

中国的舞蹈是世界级的.

他还是中国第一位出国做裁判的popping舞者.

JAPAN DANCE DELIGHT.
(日本最顶级齐舞大赛)

R16 KOREA.
(韩国政府举办.一年一度16国邀请赛)

这些响当当的世界大赛.

裁判席上都出现了中国人的身影.

他.

是我5年前，刚带我接触Popping这个舞种的朋友的爱豆，也是我后面启蒙老师的爱豆，

自然而然，我也免不了被圈粉，我跳了多久，就看了多久他的视频。

除了他.

在中国，没有哪一个人的风格能被所有Popper喜欢。

但，最感染我的.

并不光光是他的舞技，而是他用行动证明一切的态度.

当得知他门徒班消息时，

放下8天工作，毅然参加

对我而言，这趟经历.

即是圆自己年轻时候的一个梦想，

也是对自己舞蹈方面的一次大胆突破.

必将难忘.

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以下是进修期间的一些笔记：（仅记录了自己所欠缺的部分）

1st Class ：

1.Flow的变化

Flow一词源于Hip-hop音乐：The flow of a Hip-Hop song is simply the rhythms and rhymes it contains.

Flow就是节奏和词的结合。

而在舞蹈里，TA就穿梭在整首歌的Groove里，可能由不同的音色组成，一般按照几个八拍几个八拍的倍数规律呈现，彼此构成不同的听觉Feeling。

牛逼的舞者，在保持自身Groove的同时，还能呈现出不同的Flow。

2.Groove的多种切换

Groove是律动的意思，是舞蹈里要抓到的最基本的点。

Groove是每首歌里最清晰，规律最明显的部分，不像Flow那么细，那么深。

每首歌都会有不同的Groove，就像每首歌都有低潮和高潮一样。

举例

Dino Groove&Flow的课堂演示

3.POP的连续性、方向性、质感

• POP是有方向的：身体同一位置，试着朝不同的方向去做POP。

• POP的连续性：取决于肌肉的韧性，只有死练，多角度的去做，快速的去做。

• POP质感分层：Firebac也说过类似的练习方法，把POP分为5级，在练习时从1-5逐级循环，区分出层次很重要。

举例

Hoan 有个视频关于这块做的相当明显

4.其他style 和 poppin style的侧重

一般在跳popping时候，每个人都不可能只振POP，一定会搭配一些其他的Style来丰富自己的舞蹈，那么搭配比例和侧重程度该如何把控？

其实，这和我们平时的练习息息相关，因为我们练习时候的习惯会导致我们在solo或者battle时候潜意识的行为。因此，在平时练舞时，我们最好就养成将其他style和poppin style 的侧重区分的习惯，合适的比例为：

• 5/5(适合其他元素比较丰富的舞者)、
• 3/7(适合POP质感好的舞者)、
• 8/2(适合控制比较好、POP质感一般的舞者)
• 无限制（适合喜欢Free的舞者）

2nd Class ：

1.Slow的感觉

• 做Slow motion一定要保证全神关注
• 一定控制好呼吸

Dino Slow & control 的课堂演示

2.Sinbad（独眼巨人）的感觉

模仿电影《独眼巨人》中的姿态，所形成的一种新的Style，和T-Rex相似：

Poppin DS 演示

3.Ticking 带 律动

ticking单独做，律动单独做，都很简单，但是结合在一起，很难，却给会产生一个很棒的视觉效果。

练习的时候，走「之」字型。

4.慢慢去变感觉，一点一点加，不着急

PS:
学东西，当场就要吸收80%，变成自己的东西，下课再加练才会事倍功半。

3th Class ：

1.Waving水流练习法

注意手腕处的练习和连接，让整个手臂呈水流的感觉，强调「柔」的Feeling

2.单Waving前后追赶练习

一个Waving还没结束，就做第二个，可以无限连下去

3.双Waving前后追赶练习

同上，分成12步去做，双手间隔一个步骤

4.Waving一定要练小且练细

5.单臂Wave进出的感觉

从上出，从下出都可以

6.Waving 和 Pop Dimestop Tickin Air Posin 的混合使用

Dino Waving 课堂演示

4th Class ：

1.Rolling身体分层

从 头-肩膀-胸-跨-腿-脚尖，again，每个分层点可以加POP弹出的效果，要顺

2.Crazy Leg 步伐控制

• 基础版：脚尖脚跟旋转，控制速度和节拍，可以组合不同Move
• 升级版：Roll带腿的内外旋，同时加脚尖脚跟，鼓点最高处加一点POP，做清晰
• 再升级版：滑步+Roll+Twist，组合Move，带4种Feeling的组合，可以随意玩和衔接下去。

3.Crazy Leg + Body Boogloo Roll组合

• 这个....只能默默苦练了，没啥诀窍，身体得适应那种不协调的感觉

• 要找演示的话：多看Kite的视频吧。

5th Class ：

1.掌握鼓点规律

• 一般四个八拍，八个八拍，鼓点变化会有规律。

• 注意在不同的鼓点，贝斯，旋律和歌词之间切换

2.分清音乐质感

• 分清楚鼓的质感，搭配不同质感的Pop

3.先有情绪，再有Groove和跳舞

6th Class ：

1.善用全身小的isolution

• 平常练习时候去用身体局部跳舞，动作小没事，但是一定要有区分

• 小细节从头到脖子，到肩膀到胸，到胯到脚去练

2.与音乐质感相符合

• 卡拍子谁都会，但拍子表达一定要贴切，和音乐质感相符。

• 如果音乐有多种Groove，同时跳出多种Groove去串起音乐，会显得质感更满。

针对以上几点，这有段Dino 的完美演示

7th Class ：

1.融入其他舞蹈的感觉进Popping

• 把其他舞种的感觉加进poppin里，例如Hip-hop、Swag、Locking、Breaking等
• Sjourging的用法

这有段我认为超级棒的诠释视频

2.培养空间感

• 练习的时候要用身体填满周围的空间，想像有障碍物在周围，如何用身体绕过去等等。

Final Show ：

最后，放上几段自己在集训时候的练习，

控制练习

感觉变化练习

以及，

在DINO面前的结业SoloShow：

小结

其实写这篇文章，

除了记录一些课堂笔记之外，

更多是为了给以后的自己看。

为了督促自己能更勤快、更有计划的去练舞，

虽然自己不能像全职舞者那样有很多时间去磨练，

但也希望能看到自己在舞蹈爱好上的进步！

这 Amazing 的一周，

虽然已经过去了半个月，

但依旧清晰，怀念...

相信在这条路上渐行渐远的我们，未完待续！！！

恐龙班的小伙伴们，毕业快乐，Peace & Love：